Идеальная флористическая композиция: 7 секретов составления!

Вы создаете флористический шедевр? У вас все получится, если вы знаете 7 важных основ. А если не знаете, то наверстать упущенное очень просто!

7 секретов подойдут для живых букетов или произведений из сухих или искусственных бутонов. Они применимы даже тогда, когда создается букет из конфет и фруктов, и освоить их может каждый!

Идея – лучшее начало

Главная основа вашего творения – его замысел. Идея должна проявляться во всем, и важно создать основной план конструкции, ее аранжировку, продумав три важных параметра:

• глубину,
• высоту,
• ширину.

Второй шаг – проработка пропорций, которая позволит создать соразмерное произведение, идеальное даже в мелочах, а значит и радующее глаз. Следует:

• соотнести размер каждого элемента композиции и сосуда, предназначенного для нее,
• продумать пропорции между самими растениями,
• оценить размеры будущей композиции применительно к габаритам помещения или витрины.

Несоразмерная композиция может не просто выбиваться из общего стиля оформления, но и портить все впечатление и о себе, и о помещении, в котором находится. Чтобы этого не случилось, стоит просто придерживаться правила «золотого сечения». Если рассматривать букет в вертикальном положении, и всю его высоту разделить на 8 равных частей, 5 из них должны занимать цветы, а 3 – сосуд. Размер каждого цветка должен быть равен 1,5 размерам вазы, причем темные бутоны могут быть немного ниже, а светлые – выше. В горизонтальном же расположении (например, если букет будет установлен в плоскую и низкую вазу), важно просчитать диаметр или диагональ сосуда. Наиболее длинный элемент композиции должен занимать 5 частей от всей ее длины (или 1,5 диагонали или диаметра сосуда), а самый короткий – 3 части.

И, наконец, важна еще и фокусная точка или центр шедевра. Это то место, которое будет притягивать взгляд первым, и там могут располагаться особые бутоны, россыпь мелких цветочков или оригинальные листы. Фокусная точка может быть расположена по центру или же у краев сосуда. Но она никогда не должна быть крупной – это только испортит композицию.

Четыре шага на пути к совершенству

Когда основа композиции продумана, остается обратить внимание на 4 важных нюанса, помогающих получить произведение искусства.

1. Шаг первый – ритм. Композиция должна жить и дышать, и это означает, что в ней следует чередовать цвет и форму, размеры и текстуры. Если аранжировка будет однообразной, она будет выглядеть статичной, лишенной жизни.
2. Шаг второй – сбалансированность. Во-первых, это важно с точки зрения устойчивости: неуравновешенный асимметричный шедевр может попросту опрокинуться. Во-вторых, это имеет значение и с точки зрения восприятия. Темные и круглые бутоны кажутся более тяжелыми, а светлые и трубчатые – более легкими, и важно создать баланс между верхом и низом, одной и второй стороной. Сделать это просто – в середину или в нижнюю часть композиции помещаются крупные цветы, которые и создадут нужный баланс.
3. Шаг третий – гармония. Композиция должна нести в себе эстетическую ценность, и добиться этого можно, тщательно выверив цвета и формы – они должны дополнять друг друга.
4. Шаг четвертый – оттенки. Чтобы не прогадать с сочетаниями, стоит воспользоваться цветовым кругом. Холодные и теплые оттенки должны быть представлены вместе с идеально выверенными «компаньонами», и стоит заранее предусмотреть, где допустим контраст, а где возможны даже некие вольности. В целом же, теплые тона – это лучший способ добавить шедевру жизни, отвлечь внимание от безликих холодных. Последние же, в свою очередь, способны успокаивать. Там, где теплый цвет визуально приближает элементы композиции, холодный будет, напротив, отдалять ее детали, помогая увидеть произведение цельным.

Если эти шаги продуманы и соблюдены, композиция будет выглядеть не просто идеальной. Она станет эффектной, яркой, живой и изысканной. То есть именно такой, какой ее и задумывала природа, руководившая рукой флориста!